霍夫国际电影节（HOF International Film Festival）每年十月在德国巴伐利亚州霍夫市举办，重点聚焦德国电影。在为期六天的电影节中，约130部影片将在两个影院的8个放映厅中进行200余场放映，包括80部故事片和纪录片，以及50部短片。除了回顾单元外，所有影片都是德国或世界首映。作为德国领先的电影节之一，霍夫国际电影节已成为发掘德国青年导演的重要平台，仅此于柏林电影节的人才培育基地。此外，展映影片有一半都是来自全球各地的独立电影，同样涵盖了故事片、纪录片和短片等多种类型。
由于本次是以线上观影的方式参加影展，因此我主要根据个人兴趣，沿着媒介人类学和女性主义的主线选片观看。最终一共看完了四部长片和四部短片。以下是综合了个人感受和部分导演访谈资料的影评：
Cyborg: The Documentary (2023)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/albums/cyborg-a-documentary
关于身体的赛博格改造如何通过把视觉信号转化为听觉信号，把色彩转化为波频，最终将色盲人群从黑白灰的世界解放出来。颜色成了一种新的独立的感觉，既不是视觉也不是听觉，甚至成了重塑个体认知的存在：常人眼中非黑即白的肤色，在赛博格的“看来”是或深或浅的橙色，本质并无不同；只要听到紫外线的可怕声音就不会再想日光浴，完美规避了皮肤癌等健康风险。这些正面的呈现都极大降低了我们对技术媒介入侵身体的本能恐慌，但插入的科学怪人等电影片段又为本片增加了一些批判性表达，不至于沦为一部产品的广告宣传片。观众不得不在憧憬美好技术愿景的同时考虑一些伦理问题：我们能够在何种程度上用技术改造自己的感官？这一过程的道德界限在哪里？这样的选择会在不久的将来变得司空见惯吗？
A Stranger Quest (2023)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/a-stranger-quest
即便到了近乎实现卫星全覆盖的时代，探索的本能依然幻肢一般存在于人类身体，而本片的探索方式便是用地图绘制领土，并在此之上自我定位。AI视角打开地图收藏家的人生图谱，他以多样的形态活在不同的时空：回顾兴趣起源主要聚焦于纸质地图、地球仪等物质实存，在羊皮卷上发掘失落的痕迹，在未知的土地上捕捉远古的怪物，实景拍摄渺小的人类穿梭于旷野也在地图上亲手绘制行迹。开启数字化地图之旅后，开始在与人工智能的对话中对人物和建筑进行建模，他的化身也得以自由穿越于环形墙面的半生珍藏，再到另一个维度的拓扑形房间、星点图和热成像图，在俯瞰视角下点亮一路绮丽。
The Milky Way (2023)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/the-milky-way
分娩不仅带新生命来到世界，也将新妈妈引入了异质的时空：迥异的食物味道和时间尺度，与工作场域断联再重接，即便离女儿只有几个房间也像隔着万重山。而本片再进一步，将母性、母职与商品化的女性身体作了议题捆绑。在Milky Way工作的女性在小隔间里吸奶，坐在舒适的躺椅上盯着屏幕上的婴儿图像和窗外的绿色围场景观。和所有工作一样，这里的员工穿着统一的制服，有午休时间，休假需要管理层批准，违反规定会受罚。但与此同时她们的身体也被更为严格控制，所有影响母乳质量的极端情绪，无论悲伤还是狂喜，愤怒还是狂躁，都被扼杀在了无菌的空间。所幸福柯的环形敞视监狱和音乐家与母亲身份挣扎并未扼杀创造力——吸奶器的声音为她们演奏出了一首歌。当一次看似偶然实质蓄谋已久的“越狱”打破了母乳的生产者和消费者之间的障壁，她们再次触及了权力不平衡的基底。高女面临的母乳喂养规训被转嫁到低女进而形成剥削，低女不得不反思自己付出的是否仅仅是母乳，而这一切都以最温和的方式——两位女性复杂的关系变化浮出。
Beautiful Dead Woman (2024)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/beautiful-dead-woman
这不是杨·索达特第一次拍摄演员的死亡，但性别视角的引入让他第一次触碰到了好莱坞的厌女传统——电影中很多女性角色都是走“献祭流”的。女性角色为了承担或悲情或悬疑的叙事功能而死去，只有在献祭时才是她的高光画面，而男主始终把握话语核心，这就是视听语言的骗局。不过单说这则短片拍得并不好，创作者只是单纯对影视中的女性死亡镜头做了个汇编，这样就又回到了《某种物质》的问题：对剥削不加批判地呈现和立场的暧昧，反而是在助长剥削。
Schwarzmoll (2024)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/blackmoll
因为我外婆也出现了老年痴呆的前期症状，很能共情这部电影，更惊喜的女导演用孩童的目光搭建起了一种软性的反抗。当大人话语与自我认知中的祖母形象发生断裂，7岁的小女孩选择自己去看去感受，感受祖母对周遭的独特感知，将她从世俗目光中拯救出来——重点不是命名或描绘神经退行性疾病，而是借由对不合逻辑的开放态度和寻求创造性解决方案的意愿来对抗疾病的污名化。
Sunflower Girl (2023)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/sunflower-girl
而当女孩来到13岁，她对于孩子来说太成熟，对于成年人来说又太稚嫩。这个尴尬的时间完美封装了crush和责任的对撞，并将它们与ABC (美籍华人) 生活的微妙色彩并置。手持相机的怀旧滤镜创造原始而亲密的氛围，充斥着家庭和姐妹之间的空气。脚踏滑板在世界飞驰而过，却发现身边只有家人。
躺着躺着 Lie with Me (2024)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/lie-with-me
最后两部不约而同地向母女关系和酷儿性收束，但东亚和欧洲的背景为两部片子打上了截然不同的色彩。《躺着躺着》置景于东南亚濡湿的热带气息，有着不安的蒸汽波语法。女主是肤色暗沉的夜行动物，蛰伏于泛起绿光的封闭房间，在烟雾氤氲中等待着访客一个接一个来临。起初焦灼游荡的对话还是散落一地的碎片，但最终这一切却落到了身份认同与欲望的亲吻声中——她和嫖客做爱，和女友做爱，水中浮萍般在漫长而滞重的冰冷中漂流，只是在寻求母亲的温暖，这是何等本能且无望的热情。
La Joie de Vivre (2024)
https://www.hofer-filmtage.com/en/2024/films/the-joy-of-life
镜头切换到瑞士，母女沉积已久的矛盾被室内戏调度和明丽的色彩冲淡了。母亲突然驾临打断了女儿和女邻居的约会，她怪诞的表演欲和幽默感又引领着三人间的空气在尴尬和自如间平滑流动。
是打一架又相互枕着安睡的关系啊！就让La Joie De Vivre本次电影节画上快活的句号吧！
